在2024年的國內(nèi)單機(jī)游戲市場中，一款名為《餓殍：明末千里行》的作品如同一匹黑馬，橫空出世。這款由零創(chuàng)游戲推出的文字冒險游戲（AVG），不僅在銷量上取得了98萬份的佳績（Steam平臺好評率高達(dá)96%），更是在玩家群體中積累了極高的口碑，全年銷量僅次于國產(chǎn)首款3A大作《黑神話：悟空》。根據(jù)2024年國游銷量年榜顯示，《餓殍》的總銷售額已經(jīng)達(dá)到了3200萬元，成為文字AVG領(lǐng)域中的佼佼者。
自2024年4月發(fā)售以來，《餓殍》在Steam上的評論數(shù)已突破4萬條，玩家們在小紅書、小黑盒及貼吧等社區(qū)中自發(fā)創(chuàng)作了大量二創(chuàng)作品，甚至有玩家為了致敬游戲，親自踏上“明末千里行”的旅程，進(jìn)行圣地巡禮。
除了引人入勝的故事情節(jié)和角色設(shè)定外，《餓殍》的成功還離不開其音樂元素的巧妙運(yùn)用。為了深入了解這款游戲音樂的創(chuàng)作過程，我們有幸與《餓殍》的音樂總監(jiān)方舟進(jìn)行了一次深度對話。作為90后新生代音樂人，方舟曾參與多部影視作品的配樂工作，并為多款知名游戲配樂，包括《圣哥德嘉的晚鐘》、《彷徨之街》等文字AVG，以及《心動小鎮(zhèn)》、《劍與遠(yuǎn)征：啟程》等手游。
方舟表示，在為《餓殍》創(chuàng)作音樂時，他試圖捕捉那種參破生死、欲望的深沉情感。他提到，零創(chuàng)工作室的前一款游戲《二分之一》虧損嚴(yán)重，因此在制作《餓殍》時，整個團(tuán)隊都有一種置之死地而后生的感覺。他回憶起與零創(chuàng)工作室創(chuàng)始人嵇零的交流，感受到嵇零背負(fù)的巨大壓力。
“那段時間我剛結(jié)束了一部輕科幻片子的配樂工作，感覺自己的狀態(tài)非常自信和自豪。”方舟說道，“但當(dāng)我接觸到《餓殍》時，我感覺嵇零的狀態(tài)與以往不同，因此我希望能夠回到之前那種充滿創(chuàng)作激情的狀態(tài)，去捕捉那種深沉的情感?！?/p>
方舟透露，他最喜歡的《餓殍》曲目是《良穗相遇》，這首曲子用在男女主角相識的場景中，他認(rèn)為這首曲子充滿了命運(yùn)的氣息，也是原聲碟中播放數(shù)據(jù)最高的曲目。通過這首曲子，他感受到了人類情緒的共通性，他最喜歡的曲子竟然與大眾最喜歡的曲子一致，這讓他感到既驚訝又欣慰。
而嵇零則特別喜歡《迎闖王》這首曲目，可能是因為其中加入了嗩吶的元素，讓音樂更加搶耳。
方舟坦言，在為《餓殍》創(chuàng)作音樂時，他并沒有預(yù)料到這款游戲會如此受歡迎。他一直認(rèn)為獨立游戲是小眾品類，但《餓殍》的音樂評論數(shù)卻遠(yuǎn)超他之前的作品，甚至比一些大眾網(wǎng)劇還要多。
除了《餓殍》外，方舟還為另一款文字AVG《彷徨之街》創(chuàng)作了配樂和主題曲。他提到，《彷徨之街》一共有3首帶詞的主題曲，其中《過往》是正經(jīng)的主題曲，游戲同名曲《彷徨之街》是一首街頭彈唱，而ED《回家舞曲》則帶有電子風(fēng)。這三首歌都由他作詞、作曲、編曲，是他少有的能夠自由表達(dá)的游戲音樂創(chuàng)作。
在談到文字AVG游戲音樂創(chuàng)作的心得體會時，方舟表示，很多文字AVG的制作人都是身兼多重身份，他們對音樂的理解往往比一般聽眾要強(qiáng)。雖然他們不懂專業(yè)術(shù)語，但能夠分辨出音樂中的元素，并非常詳細(xì)地描述自己的感受。
方舟還提到，他最近也在反思文字AVG游戲音樂創(chuàng)作的問題。他認(rèn)為，文字AVG的制作人往往身兼數(shù)職，在選擇音樂方向時往往是一個人做決定，這有時會讓他們感到糾結(jié)。如果能在最初設(shè)計階段，音樂人能夠提供一些幫助，也許整體效果會更好。
在談到游戲音樂與商業(yè)化手游的區(qū)別時，方舟表示，商業(yè)手游通常搭載音頻整合軟件，可以將單純的音樂轉(zhuǎn)化為互動音樂。這種互動音樂會根據(jù)玩家的行動來配樂，讓玩家更加沉浸在游戲世界中。
方舟還分享了他對游戲音樂創(chuàng)作的看法。他認(rèn)為，游戲音樂不僅僅是為了讓玩家聽個響，更是游戲整體體驗的重要組成部分。他提到了一篇英文報道，稱游戲音頻給玩家?guī)淼捏w驗至少在32%以上。他也認(rèn)同這個觀點，并認(rèn)為大作在音樂、音頻等方面都投入了巨大的人力、物力、財力，給玩家?guī)砹朔浅?qiáng)的體驗。
在談到游戲音樂的新趨勢時，方舟表示，一些嚴(yán)肅的大作會將音樂和音效的界限模糊化，讓心理音樂融入游戲世界的真實聲音中。他還提到，現(xiàn)在游戲廠商雇傭音樂總監(jiān)和音頻團(tuán)隊的情況越來越多，但大部分還是采用外包方式。
在談到中國游戲音樂與歐美、日本的差距時，方舟表示，雖然像《原神》這樣的頭部游戲和《黑神話：悟空》這樣的爆款游戲的音樂制作水平已經(jīng)非常接近歐美水平，但整體上還是有一定距離的。他認(rèn)為，國內(nèi)游戲音樂的同質(zhì)化稍微有點嚴(yán)重，缺乏一些大膽?yīng)毺氐囊魳氛Z言去描繪場景。不過，他也表示，隨著國內(nèi)游戲產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和3A游戲的增多，這種情況可能會得到改善。
最后，方舟分享了自己的音樂之路。他從小就是一個琴童，后來組建樂隊玩流行音樂，并轉(zhuǎn)到了伯克利音樂學(xué)院讀影視音樂專業(yè)。他提到，伯克利音樂學(xué)院現(xiàn)在單獨開了游戲配樂專業(yè)，可能是因為全球游戲發(fā)展勢頭比較好，需求也大。
