近日，騰訊娛樂發(fā)布了《2024騰訊娛樂白皮書》，揭示了華語樂壇在2024年的復雜面貌，既有熱鬧喧囂的一面，也暗含了某種狂熱的瘋狂。這一年，樂壇見證了各種前所未有的現(xiàn)象，從抽象造星到爆款神曲的消逝，再到演出市場的冷靜回歸和樂隊紛紛出海，樂壇呈現(xiàn)出一幅多元化的圖景。
在抽象造星方面，2024年的音樂行業(yè)展現(xiàn)出前所未有的“抽象化”特質。音樂不再局限于傳統(tǒng)的旋律和歌詞，而是逐漸融入了模糊、跳躍甚至無意義的抽象表達。例如，《新說唱2024》中因誤會而生的diss曲《謝天謝帝》迅速走紅，不僅讓歌手諾米么聲名大噪，更讓成都玉林七巷成為網(wǎng)絡熱門打卡地，體現(xiàn)了抽象文化在音樂傳播中的巨大影響力。
與此同時，過去幾年中常見的爆款神曲在2024年似乎消失了?！栋灼凤@示，即便是今年最熱門的歌曲《Dehors》，其播放量也未能達到往年爆款金曲的水平。音樂生態(tài)變得更加碎片化，短視頻平臺、IP綁定和粉絲驅動雖然為新歌提供了傳播基礎，但作品之間的競爭也更加激烈，流量被分散，新歌難以再現(xiàn)全網(wǎng)火爆的奇跡。
演出市場在經(jīng)歷了一段狂熱期后，2024年迎來了冷靜期。盡管線下演唱會場次突破了3000場，但過高的演出密度和高度趨同的內(nèi)容導致“打折潮”成為常態(tài)。音樂節(jié)延期或取消的數(shù)量也顯著增加，市場面臨分化加劇的局面。大型音樂節(jié)爭相投入巨資邀請流量藝人，而中小型音樂節(jié)則因票房不佳難以維系。
另一方面，樂隊和獨立音樂人紛紛出海，尋求國際舞臺的認可。麻園詩人、法茲樂隊等在國內(nèi)享有盛譽的樂隊登上了美國SXSW音樂節(jié)的舞臺，布衣與電氣櫻桃則在英國TGE大逃亡音樂節(jié)亮相。同時，國內(nèi)音樂節(jié)品牌如“草莓音樂節(jié)”和“泡泡島音樂與藝術節(jié)”也走向海外，尋求新的發(fā)展機遇。
今年，“難聽”成為了音樂綜藝的關鍵詞。湖南衛(wèi)視《歌手2024》等節(jié)目引入了全開麥直播賽制，多個表演因音準不穩(wěn)、情緒過載等問題被貼上“難聽”標簽。這一現(xiàn)象打破了過去“修音至完美”的幻象，讓音樂行業(yè)的評判標準被重新定義。
說唱文化在進一步破圈的同時，也面臨著諸多挑戰(zhàn)。今年說唱圈發(fā)生了多起負面事件，如《新說唱2024》的海選丑聞、活死人與DIGI GHETTO的Beef大戰(zhàn)等，這些事件加深了大眾對說唱圈的刻板印象，使得說唱文化的市場號召力受到削弱。
與此同時，草根敘事在音樂產(chǎn)業(yè)中嶄露頭角。河南說唱之神的《工廠》、賣燒烤的郭有才的《諾言》等作品因其真實性和共鳴感而走紅網(wǎng)絡。這些作品深挖地方文化的獨特性，以鮮明的本土符號與真實情感連接聽眾，在全球語境中尋找共鳴。
銀發(fā)族在2024年的音樂產(chǎn)業(yè)中也展現(xiàn)出了強大的消費力。演唱會門票成為了年輕人盡孝的硬通貨，刀郎、譚詠麟等老歌手的演唱會吸引了大量中老年粉絲。銀發(fā)族不僅參與現(xiàn)場演出，還在線上和日常生活中展現(xiàn)出對音樂文化的熱愛。
演唱會經(jīng)濟在2024年也展現(xiàn)出了巨大的潛力。侃爺在?？诘脑嚶爼椭芙軅愒诤贾莸难莩獣粌H帶動了門票收入，還極大地促進了當?shù)氐奈穆孟M。各地文旅部門紛紛扶持“音樂+旅游”模式的發(fā)展，演唱會成為推動城市經(jīng)濟的新引擎。
最后，AI技術的革新對音樂產(chǎn)業(yè)產(chǎn)生了深遠影響。AI音樂工具如SUNO、Udio等被廣泛應用，洗歌產(chǎn)業(yè)也進入了3.0時代。AI翻唱、反邏輯造歌等現(xiàn)象層出不窮，對音樂創(chuàng)作和版權保護提出了新的挑戰(zhàn)。
2024年的華語樂壇呈現(xiàn)出多元化、復雜化的面貌。從抽象造星到爆款神曲的消逝，從演出市場的冷靜回歸到樂隊出海尋求國際舞臺，再到銀發(fā)族消費力的崛起和AI技術的革新，樂壇正經(jīng)歷著前所未有的變革。這些變化不僅重塑了音樂產(chǎn)業(yè)的格局，也為未來的發(fā)展帶來了新的可能性。
