一位西方畫家說過這樣的話：“解散美術(shù)學院，讓學生在大自然中去領(lǐng)悟。”此話雖然偏激，卻也有一定的道理，親近山山水水，擁抱大自然，在畫家肖景志心中，山野就是最好的老師。這位年逾50歲的油畫家醉心創(chuàng)作，幾乎畢生都扎根在老家黑龍江的山野，短視頻時代，他在抖音上分享著對自然、對生活、對藝術(shù)創(chuàng)作的人生感悟。
肖景志1966年生于遼寧西豐，兒時全家移居黑龍江林口的農(nóng)村。自幼喜愛繪畫，初中畢業(yè)后，曾在山上的窩棚里住了四年，邊務(wù)農(nóng)邊創(chuàng)作。是一位種過十年地，栽過七萬棵樹的傳奇鄉(xiāng)村畫家。他的獨特創(chuàng)作方式在于：將大畫架支在山野，寫生與創(chuàng)作合而為一;以黑土白雪為師，以山野為畫室，畫出親近的山野，胖胖的老樹。
作為中國美術(shù)家協(xié)會會員，黑龍江省美術(shù)家協(xié)會理事，牡丹江市書畫院專業(yè)畫家，肖景志從農(nóng)村走出來的畫家早已名聲在外，中央電視臺、省市電視臺均做過專題報道。作品多次參加省及全國美展并獲獎，多次在《美術(shù)》等報刊發(fā)表，并被國內(nèi)外收藏。
很多大師創(chuàng)作過程是個迷，而肖景志卻不是。短視頻時代，他在抖音上分享，讓他一次次深入山野，一次次在大自然中一筆一筆的艱苦創(chuàng)作，都被記錄了下來。可是，這些珍貴的短視頻記錄同這些畫一樣，同樣能夠引起人們內(nèi)心的震撼。
“山野就是我的畫室”。在他的抖音賬號上看他的創(chuàng)作過程，是一種享受。沒有世事的喧囂、浮躁，肖景志的畫帶給人們的不僅僅是美的享受，還會啟發(fā)人類對自然、對生命更深層次的思考。當今藝術(shù)家的成長之路，通常伴有對歷史的偉大藝術(shù)經(jīng)驗的系統(tǒng)性汲取，但這一方面在肖景志的成長環(huán)境中卻為空白。他的藝術(shù)經(jīng)驗和創(chuàng)作啟示來自三方：眼、心靈和自然。
對他來說，大自然是搖籃，是母親的愛，是老師和模特，是作品的立意和主題，是觀眾，是技法，是靈感之源，是清心的明月秋水，是一世相守的天涯伴侶，是與他的人生和藝術(shù)相關(guān)聯(lián)的全部意義。沉浸在白山黑水，他日常寫生無處不體現(xiàn)了人與自然的和諧。
人在自然中，一切也都那么自然。肖景志在抖音上分享人與自然的和諧：林間作畫，不怕人的小鳥飛落在他肩頭;在小河邊聚餐，手里的大蔥水中簡單沖下就可入口;看到飄在河水中煞風景的飲料瓶，他也會毫不猶豫地手持樹枝，趟水著沒膝的河水將它撈出。
可以說，肖景志對自然的愛，系勞動者生存本能的第一需要。他的自然，不是紳士淑女遣興玩賞的對象，不是花哨地裝點生活情調(diào)的舞臺布景，也不是繪畫的技巧家們把玩顏色和筆觸的形式，而是一個種過七萬棵樹的莊稼人的汗、淚、憨厚笑聲和樸素希望的濃縮和結(jié)晶。
他筆下的野花，無意于攀附華貴人家花瓶的寵幸，他作品中的落葉，不求象征高遠的“知天下秋”的哲學意境，它們只是在無人關(guān)注的備份山野深處，以普通自在的生命狀態(tài)，觸動了質(zhì)樸農(nóng)民的心，使他不由得在畫布上永遠留住了它們，一切發(fā)生就這么簡單。
比照當代藝術(shù)生活中太多技巧完美的華麗和嫵媚，肖景志作品的自然無刻意的雕琢，那像泉水一般明澈的質(zhì)樸，在我們的心里泛起回聲。喚起人類對自然的崇敬和依戀，對現(xiàn)實社會中忠實人性的向往和自真、善、美這一永恒藝術(shù)主題的深信不移。
在大自然中尋找美，肖景志忠于對自然的感悟，對生命的理解。“我是從山野中走出來的，我想用自己的筆收獲家鄉(xiāng)的風景，讓家鄉(xiāng)以外的人，看到我家鄉(xiāng)的美麗!” 肖景志表示。如今，他得抖音賬號打開了一扇窗，讓那些熱愛自然、熱愛繪畫的人，可以跟著他一起徜徉于山野，體驗清新自然的藝術(shù)與人生。
